Ознакомьтесь с нашей политикой обработки персональных данных
  • ↓
  • ↑
  • ⇑
 
Записи с темой: Люди (список заголовков)
10:46 

Ушёл из жизни Владимир Буряк

Ego sum Lex
Ушёл из жизни Владимир Буряк

Умер Владимир Дмитриевич Буряк, писатель, журналист, ученый, профессор кафедры журналистики Днепропетровского национального университета директор Института журналистики и массовой коммуникации Запорожского классического частного университета.
Он ушел из жизни на 66-ом году жизни. В последнее время Владимир Дмитриевич тяжело болел.
Владимир Буряк родился на Днепропетровщине 1944 года. Закончил историко-филологический факультет Днепропетровского государственного университета. Двадцать лет работал на областной государственной телерадиокомпании.
С 1988 года - старший научный сотрудник, исполняющий обязанности заведующего научно-исследовательской лаборатории украинского фольклора , народных говоров и литературы Приднепровского региона. Много лет выкладывал на факультете систем и средств массовой коммуникации Днепропетровского национального университета.
Автор (под псевдонимом Владимир Селиванов) ряда прозаических и поэтических книг, лауреат премии имени Валериана Подмогильного. Член Национального союза писателей Украины.

@темы: Грустное, Люди, Творчество

13:08 

Умер Питер Стил.

Ego sum Lex

В возрасте 48 от сердечной недостаточности лет умер фронтмен легендарной команды
Type-O-Negative.

Вот взял и умер. Я не знаю... я как -то и особо не слушал его группу и музыка его меня совсм не восхищала. Нравилась.. иногда прослушивал, но вот как узнал, что Питер Стил умер я

как-то сразу расстроился. Ведь я помню эту группу с самых давних времен. Мои музыкальные вкусы формировлись в том числе и
Type-O-Negative

Жаль. Земля ему пухом.


@темы: Творчество, Музыка, Люди, Грустное

16:45 

Тьерри Миссон

Ego sum Lex

Это действительно очень классный человек. Восхищаюсь)

 

Тьерри Миссон

Тьерри Миссон - среди пиратов фигура необычная, выделяющаяся из общества собратьев по профессии. Родился он в Провансе, в обеспеченной семье и получил хорошее образование. Прочитав в юности книгу Т. Кампанеллы “Город Солнца” он увлекся идеей равенства и освобождения людей от власти сословий и денег. В шестнадцать лет он поступил на службу в военный флот, где быстро дослужился до лейтенанта. Во время одной из стоянок в Генуе он познакомился и подружился с молодым монахом - доминиканцем Караччиоли, который разделял идеи Миссона. Тогда же у него возникла идея стать пиратом.

И вскоре подходящий момент наступил. В начале девяностых годов XVII века фрегат “Победа”, на котором служил Миссон был направлен к Мартинике с заданием охранять французское торговое судоходство от английских корсаров. Вскоре корабль принял тяжелый бой с одним из английских кораблей.К моменту, когда французы одержали победу, на корабле из всех офицеров остался жив один Миссон. Он обратился м матросам с призывом бросить военную службу и стать пиратами. Многие из них к тому времени уже разделяли его идеи, и без колебания согласились. Флаг, поднятый новоиспеченными пиратами был необычным - белый, с надписью “За бога и свободу”.

Двинувшись затем к берегам Африки “Победа” встретила и взяла на абордаж несколько судов. Их экипажи были поражены: пираты брали себе только те товары, которые были необходимы для дальнейшего плавания, никого при этом не грабя и не убивая. Исключение составляли корабли, перевозящие рабов - к работорговацам Миссон был беспощаден. В Индийском океане он сперва сделал своей базой один из островов Коморского архипелага, на затем перебрался на Мадагаскар. Здесь, в северо-восточной части острова он основал поселение Либерталлию - пиратское государство, основанное по принципам раннесоциалистических утопий.

Вскоре Миссон разослал письма своим “коллегам” с призывом присоединиться к нему и строить Город Солнца. Интересно, что этот призыв встретил отклик среди пиратов, и в короткий срок население Либерталлии значительно увеличилось. К примеру, знаменитый карибский пират Тью передал республике свой корабль и верно служил ей до самого конца. Остальные же пираты так же не испытывали к поселенцам вражды.


@темы: Люди

02:23 

Двухлапая собака

Ego sum Lex

Двухлапая собака
Хоппа - 4-летняя дворняжка, родился без передних лап, но её хозяин Ави Кузи из Тель-Авива не бросил её.

Благодаря изобретению любящего хозяина, Хоппа может передвигаться, даже не смотря на отсутствие передних лап.





 

 

 


@темы: Люди

11:03 

Subject: Irena Sendler - important

Ego sum Lex
Subject: Irena Sendler - important

Посмотрите на эту женщину запомните её навсегда!
Мир не стал безнравственным только сейчас - он всегда был таким. Награду не всегда получает тот, кто достоин её более других. Недавно в возрасте 98-и лет умерла женщина по имени Ирина. Во время Второй мировой войны Ирина получила разрешение на работу в Варшавском гетто в качестве сантехника/сварщика. У неё были на то "скрытые мотивы". Будучи немкой, она знала о планах нацистов по поводу евреев. На дне сумки для инструментов она стала выносить детей из гетто, а в задней части грузовичка у неё был мешок для детей постарше. Там же она возила собаку, которую натаскала лаять, когда немецкая охрана впускала и выпускала машину через ворота гетто. Солдаты, естественно, не хотели связываться с собакой, а её лай прикрывал звуки, которые могли издавать дети.
За время этой деятельности Ирине удалось вынести из гетто и тем самым спасти 2500 детей. Её поймали; нацисты сломали ей ноги и руки, жестоко избили. Ирина вела запись имён всех вынесенных ею детей,списки она хранила в стеклянной банке, зарытой под деревом в её заднем дворе.
После войны она попыталась отыскать всех возможно выживших родителей и воссоединить семьи. Но большинство из них окончило жизнь в газовых камерах. Дети, которым она помогла, были устроены в детские дома или усыновлены.
В прошлом году Ирина Сэндлер была номинирована на Нобелевскую премию Мира не была избрана. Получил её Эл Гор - за слайд-шоу по всемирному потеплению.
Прошло более 60-ти лет со дня окончания Второй Мировой войны в Европе. Это электронное сообщение рассылается как цепочка памяти - памяти о шести миллионах евреев, 20-ти
миллионах русских, десяти миллионах христиан и 1900 католических священниках, которые были убиты, расстреляны, изнасилованы, сожжены, заморены голодом и унижены.
Сейчас - как никогда! - после заявления Ирака, Ирана и прочих о том, что Холокост - просто миф, совершенно необходимо сделать всё, чтобы мир не забыл о случившемся, потому что есть те, кто хотел бы повторить это опять
Я вношу свой маленький вклад, пересылая Вам это письмо. Надеюсь, Вы поступите так же. Это послание предназначено 40 миллионам людей. Стань звеном в цепочке памяти, помоги нам
расспространить его по всему миру. Разошли его своим знакомым и попроси их не прерывать эту цепь.

Пожалуйста, не надо просто удалять это письмо. Ведь на то, чтобы переадресовать его потребуется не больше минуты.
Спасибо!



Look at this lady - Let us never forget!
The world hasn't just become wicked...it' s always been wicked.
The prize doesn't always go to the most deserving.
Irena Sendler.
There recently was a death of a 98 year-old lady named Irena. During WWII, Irena, got permission to work in the Warsaw ghetto, as a Plumbing/Sewer specialist. She had an 'ulterior motive'. She KNEW what the Nazi's plans were for the Jews (being German). Irena smuggled infants out in the bottom of the tool box she carried and she carried in the back of her truck a burlap sack, (for larger kids). She also had a dog in the back that she trained to bark when the Nazi soldiers let her in and out of the ghetto. The soldiers of course wanted nothing to do with the dog and the barking covered the kids/infants noises. During her time of doing this, she managed to smuggle out and save 2500 kids/infants. She was caught, and the Nazi's broke both her legs, arms and beat her severely. Irena kept a record of the names of all the kids she smuggled out
and kept them in a glass jar, buried under a tree in her back yard.
After the war, she tried to locate any parents that may have survived it and reunited the family. Most had been gassed. Those kids she helped got placed into foster family homes or adopted. Last year Irena was up for the Nobel Peace Prize.
She was not selected. Al Gore won --- for a slide show on Global Warming.
In MEMORIAM - 63 YEARS LATER Please read the little cartoon carefully, it's powerful. Then read the comments at the end.
I'm doing my small part by forwarding this message. I hope you'll consider doing the same.
It is now more than 60 years after the Second World War in?Europe?ended.
This e-mail is being sent as a memorial chain, in memory of the six million Jews, 20 million Russians, 10 million hristians and 1,900 Catholic priests who were murdered, massacred, raped, burned, starved and humiliated!
Now, more than ever, with Iraq, Iran, and others, claiming the HOLOCAUST?to be 'a myth'. It's imperative to make sure the world never forgets, because there are others who would like to do it again.
This e-mail is intended to reach 40 million people worldwide! Join us and be a link in the memorial chain and help us
distribute it around the world. Please send this e-mail to people you know and ask them to continue the memorial chain.
Please don't just delete it. It will only take you a minute to pass this along.
Thanks!

@темы: Люди, Любовь

00:10 

Мы пили эту чистую воду, и мы никогда не станем старше...

Ego sum Lex
Мы пили эту чистую воду, и мы никогда не станем старше...

Лет 7 назад позвонил мне ученик по гитаре, парень 19ти лет ( мне, соответственно, на тот момент года 33) уже почти перешедший из категории учеников в приятели. И говорит : "Слушай, я ни разу на литургии не был, хоть в детстве крещён. Хотел бы сходить, но что-то робею. Ты со мной не сходишь?". Я, разумеется, согласился, и мы пошли в одну из церквей в центре Москвы. После службы выходим, а к нам подходит бомжик, не противный, чистенький, лет под 60, и говорит: "Мальчики, вот какое дело. Я - человек слабый и конченый, всё про себя знаю. Я Отца Александра вашего знаю, и он меня знает, часто сюда захожу. Но вот сегодня у меня годовщина, как мама померла, я её помянуть хочу. Я так придумал - куплю чекушечку и выпью за упокой её души. Чекушечка стоит 11 руб., у меня есть пять. Не подкинете мне 6 рубликов?" Ну, мы, после службы раздобревшие, конечно подкинули, он обрадовался, и вдруг говорит : "Сам-то я центровой, со Сретенки. Чейндж мани, Грэнд Фанк, мафия бессмертна,все дела!" И очень характерно так пошевелился, как будто шейк танцует. Я обалдел. Вгляделся в него : "Слушай, говорю, а ты Сэнди знаешь?" Тот:"Сэнди? Рыжего? А кто его не знает? Сторчался наш Сэнди". Короче - старой Системы человек оказался. Начинал ещё как стиляга, а потом пошла Система.
И вот , прикиньте, стоим мы, три перца, одному - под 60, другому - 33, а третьему - 19, и обсуждаем, какой альбом "Пинк Флойда" круче, и хором поём грендфанковский "We an american band!". И в этот момент я понял, что всё - время кончилось. Навсегда. И кончилось оно в 1968 году, и пришел тогда конец всей этой мудянке с поколениями, детьми и взрослыми, разницей восприятия... Потому, что мы трое - стопудов принадлежим к одному поколению, и никакой у нас разницы восприятия нет. И так теперь будет всегда, по крайней мере до тех пор, пока есть на свете живая вода - рок-н-ролл. Рассуждают о роке с самых разных позиций, но редко кто замечает его самое удивительное свойство - даровать людям вечную молодость. Заметьте, как резко входят обратно во ВРЕМЯ те, кто слушал рок, а потом закрутился и начал...взрослую жизнь. Как они обзаводятся костюмами, машинами, должностями, коттеджами....Как скучны делаются они сразу, как никчёмны, как не о чем с ними говорить! Как они мгновенно начинают стареть, толстеть, лысеть,страдать одышкой!.. А вот с роком не страшно стареть. Заметьте, как омерзительно стареют попсари. Как они боятся расстаться с молодостью. Как они зализываются, замазываются, колют себя препаратами из абортированных младенцев - и всё равно расплываются, растекаются, разлагаются заживо. И как благородно стареют рокеры - оставаясь молодыми. Смотрю на роллингов - чувакам под 70, рожи сморщенные, как у обезьян,глаза хитрющие, тела - как у мальчиков, *башат так, что пыль столбом! А когда их гитарист в 68(!!!!) лет умудрился нажраться, залез на пальму и *бнулся оттуда спьяну, сломав руку и сорвав к чёрту многомиллионные гастроли - я понял, что этих живыми не взять никому. Ну и оторвы! Рокер никогда не поумнеет - он станет мудрым, оставшись ребёнком. Рок - реальная возможность жить вне времени, мимо времени, в вечности.

@темы: Люди, Музыка

12:04 

ГАЙДН - ОН ОХУЕНЕН. ПРОСТИ МЕНЯ ГАЙДН))))

Ego sum Lex

Франц Йозеф Гайдн (нем. Franz Joseph Haydn немецкое произношение имени (info), 31 марта 1732—31 мая 1809) — великий австрийский композитор, представитель венской классической школы, один из основоположников таких музыкальных жанров, как симфония и струнный квартет.

Юные годы
Йозеф Гайдн (именем Франц сам композитор не называл себя никогда) родился 1 апреля 1732 года в нижнеавстрийском селе Рорау, недалеко от границы с Венгрией, в семье Маттиаса Гайдна (1699—1763). Родители, серьёзно увлекавшиеся пением и любительским музицированием, обнаружили в мальчике музыкальные способности и в 1737 отправили его к родственникам в город Хайнбург-на-Дунае, где Йозеф стал учиться хоровому пению и музыке. В 1740 г. Йозефа заметил Георг фон Ройттер, директор капеллы венского собора св. Стефана. Ройттер взял талантливого мальчика в капеллу, и тот в течение девяти лет пел в хоре (в том числе несколько лет — вместе со своими младшими братьями). Пение в хоре было для Гайдна очень хорошей, но и единственной школой. Способности мальчика быстро развивались, и ему стали поручать трудные сольные партии. Церковный хор часто выступал на городских празднествах, свадьбах, похоронах. Приглашали хор и для участия в придворных торжествах. А сколько времени уходило на выступления в самой церкви, на репетиции! Все это было тяжелой нагрузкой для маленьких певчих.
В 1749 у Йозефа стал ломаться голос и его выгнали из хора. Последующий десятилетний период был для него весьма трудным. Йозеф брался за разную работу, в том числе был слугой итальянского композитора Никола Порпоры, у которого он также брал уроки композиции. Гайдн старался восполнять пробелы в своём музыкальном образовании, усердно занимаясь изучением творений Эммануила Баха и теорией композиции. Написанные им в это время сонаты для клавесина были изданы и обратили на себя внимание. Первыми крупными его сочинениями были две мессы brevis, F-dur и G-dur, написанные Гайдном в 1749 г. ещё до ухода его из капеллы собора св. Стефана; опера «Хромой бес» (не сохранилась); около десятка квартетов (1755), первая симфония (1759).
В 1759 композитор получает должность капельмейстера при дворе графа Карла фон Морцина. Под началом Гайдна оказывается небольшой оркестр, для которого композитор сочиняет свои первые симфонии. В 1760 Гайдн женится на Марии-Анне Келлер. Супруги никогда не расставались, но детей у них не было, о чём композитор весьма сожалел.
Вскоре фон Морцин начинает испытывать финансовые трудности и заканчивает деятельность своего музыкального проекта.

Служба у Эстерхази
В 1761 году в жизни Гайдна происходит судьбоносное событие — его берут вторым капельмейстером при дворе князей Эстерхази, одной из самых влиятельных и могущественных аристократических семей Австро-Венгрии. В обязанности капельмейстера входит сочинение музыки, руководство оркестром, камерное музицирование перед патроном и постановка опер.
За почти тридцатилетнюю карьеру при дворе Эстерхази композитор сочиняет большое количество произведений, его известность растёт. В 1781 году во время пребывания в Вене Гайдн познакомился и подружился с Моцартом.
На протяжении XVIII века в ряде стран (Италии, Германии, Австрии, Франции и других) происходили процессы формирования новых жанров и форм инструментальной музыки, окончательно сложившихся и достигших своей вершины в так называемой «венской классической школе» -- в творчестве Гайдна, Моцарта и Бетховена. Творчество Бетховена, наиболее значительная и ценная часть которого точно так же протекала в Вене, относится в основном к XIX веку.
В XVIII веке в условиях феодально-абсолютистского строя композиторы вынуждены были находиться на службе при дворах местных князей-феодалов. Но общаться с широкими кругами слушателей, с народом многие из композиторов могли преимущественно через церковь, где они работали в качестве капельмейстеров и органистов. Один из самых великих музыкантов — Иоганн Себастьян Бах почти всю жизнь работал в церкви, что обусловило преобладание в его творчестве религиозных сюжетов и форм церковной музыки (мессы, пассионы, духовные кантаты), в которые он облекал передовые гуманистические идеи, жизненные реалистические образы. Работа в церкви и в связи с этим требования органного и хорового исполнительства определили господство полифонического письма в творчестве И. С. Баха, а также многих его современников и предшественников (особенно в Германии). Но с развитием исторически передового в ту эпоху класса буржуазии, с ростом демократической идеологии повсеместно (и в том числе в странах немецкого языка) появляются в большом числе очаги светской общественно-концертной жизни, свободные от влияния церковной идеологии, увеличивается количество оркестровых капелл, число ансамблевых и сольных концертов.
Силистический перелом в музыке XVIII века. Эти изменения в практике общественного музицирования вызвали музыкально-стилистический перелом и появление новых музыкальных жанров и форм. Если ранее господствующими монументальными жанрами были оратория, месса и опера, то теперь (наряду с оперой) большое общественное значение стала приобретать симфония.
Этот перелом коснулся также многих сторон музыкального языка. Вместо полифонической фактуры большое значение приобрела гомофонно-гармоническая фактура, но при этом в крупные инструментальные произведения зачастую включались полифонические эпизоды, динамизирующие музыкальную ткань.

Снова свободный музыкант

В 1790 умирает Николаус Эстерхази, а его преемник, князь Антон, не будучи любителем музыки, распускает оркестр. В 1791 Гайдн получает контракт на работу в Англии. Впоследствии он много работает в Австрии и Великобритании. Две поездки в Лондон, где он для концертов Соломона написал свои лучшие симфонии, ещё более упрочили славу Гайдна.
Затем Гайдн поселился в Вене, где и написал свои две знаменитые оратории: «Сотворение мира» и «Времена года».
Проезжая через Бонн в 1792 г., он знакомится с молодым Бетховеном и берет его в ученики.
Гайдн пробовал свои силы во всех родах музыкального сочинения, но не во всех жанрах его творчество проявлялось с одинаковой силой. В области инструментальной музыки он по справедливости считается одним из крупнейших композиторов второй половины XVIII и начала XIX столетий. Величие Гайдна как композитора максимально проявилось в двух итоговых его сочинениях: больших ораториях — «Сотворение мира» (1798 г.) и «Времена года» (1801 г.). Оратория «Времена года» может служить образцовым эталоном музыкального классицизма. Под конец жизни Гайдн пользовался громадной популярностью.


@темы: Музыка, Люди, Творчество

00:33 

Германская сборная потеряла голкипера: Роберт Энке погиб под колесами поезда

Ego sum Lex
Германская сборная потеряла голкипера: Роберт Энке погиб под колесами поезда

Новость, которая шокировала Германию и весь футбольный мир. Трагически погиб голкипер футбольной сборной страны Роберт Энке. Он бросился под колеса поезда, оставив предсмертную записку.
Среди километров пленки, на которой запечатлен вратарь национальной сборной, это, пожалуй, самые редкие кадры - Роберт Энке улыбается. Улыбается, несмотря на сломанное запястье, из-за которого он так и не встретился со сборной России в отборочном матче. Улыбается, потому что несколько минут назад вспоминал, как все начиналось.
Роберт Энке: "Футбол в моей жизни появился еще в детстве. Папа с бабушкой били по мячу, а я стоял в воротах - это были два дерева, обычных дерева в саду. Это незабываемые впечатления - было так беззаботно и тихо".
Из жизни Роберт Энке ушел в такой же тишине. Единственным свидетелем трагедии национального масштаба стал машинист поезда Гамбург – Бремен: он не успел остановить состав, который и оборвал жизнь капитана сборной Германии.
Штефан Виттке, пресс-секретарь полиции Ганновера: "Его автомобиль стоял в десяти метрах от платформы. Двери были закрыты, но не заперты. На переднем сиденье мы обнаружили кошелек Роберта Энке. Машинист поезда подтвердил, что видел кого-то на путях".
Сначала рассматривалась версия о несчастном случае, однако вскоре она отпала. Голкипер сборной Германии оставил предсмертную записку. О ее содержании в полиции говорить отказались, однако тайна сохранялась недолго.
Валентин Маркс, психиатр, лечащий врач Роберта Энке: "В прощальном письме футболист извинился перед близкими и врачами за то, что сознательно ввел их в заблуждение относительно своего душевного состояния. Он страдал от депрессии, боялся потерять работу и семью. Ложиться в больницу не хотел, так как полагал, что его не поймут многочисленные болельщики. В день смерти Энке разговаривал со мной и вновь отказался от госпитализации."
Впервые Роберт Энке обратился к психиатру в 2003 году. Тогда он находился в депрессии после того, как был вынужден покинуть футбольный клуб "Барселону" и переехать в Турцию. Он приходил к врачу ежедневно на протяжении нескольких месяцев и только весной 2004 года смог снова набрать форму. После ухода из "Барселоны", Энке сменил множество клубов, примкнув, наконец, к "Ганноверу". Он провел за эту команду около сотни матчей, став в итоге ее капитаном и опять не без помощи врачей.
Тереза Энке, вдова Роберта Энке: "Я пыталась объяснить ему, что футбол - это еще не вся жизнь, что есть много других вещей, которыми можно заняться. Я старалась объяснить ему, что безвыходных ситуаций не бывает. Мы вместе хотели пройти через все это. Наверное, он был слишком ответственным".
А человек с другим характером не смог бы стать футболистом с мировым именем. Футбол - это особый мир, а вратари в нем - это особая каста. Во многом именно от его игры зависит воля к победе всей команды. Именно поэтому психологическое состояние вратаря - это особый предмет для тренировок. Зачастую именно психологическая, а не физическая нагрузка "ломает" голкипера.
Каждый спортсмен справляется с этим по-своему. Например, потомственный вратарь Вячеслав Чанов находил успокоение в книгах. Для Роберт Энке помощниками стали бездомные собаки - он их спасал от голодной смерти. Но как утешиться таким спасением, если от порока сердца скончался собственный трехлетний ребенок.
Роберт Энке: "С этим нельзя смириться. Такую боль можно лишь слегка притупить. Это происходит только когда я выхожу на поле - когда нужно собраться и побеждать."
На Чемпионате Европы в 2008 году, где сборная Германии заняла второе место, тренер ни разу не выпустил Роберта Энке на поле.
Дмитрий Малышев

@темы: Грустное, Люди

00:28 

Роберт Энке

Ego sum Lex
10 ноября 2009 года ,бросившись под поезд, покончил жизнь самоубийством вратарь "Ганновера" и сборной Германии Роберт Энке

@темы: Грустное, Люди

12:26 

УБИЙЦЫ СОФИ ЛАНКАСТЕР ЗА РЕШЕТКОЙ

Ego sum Lex
‡ Убившие Софи понесли суровое наказание! ‡




В Великобритании вынесен приговор двум подросткам, которых признали виновными в жестоком убийстве девушки из-за ее готического образа. Виновники до конца жизни останутся в тюрьме, постановил суд.
В понедельник Королевский суд города Престон в графстве Ланкашир осудил двух несовершеннолетних убийц 20-летней девушки. При этом судья охарактеризовал преступление, произошедшее в августе 2007 года, как “зверское убийство”, пишет газета The Guardian.
15-летний Брендан Харрис получит право на условно-досрочное освобождение через 18 лет, а его 16-летний сообщник Райен Герберт - на два года раньше.
Подростки напали на Софи Ланкастер после того, как она попыталась прекратить избиение ее друга Роберта Молтби. В момент преступления влюбленная пара прогуливалась в парке Стуббили в городе Бейкап.
Преступников не остановил вид совершенно беззащитной жертвы, которая лишь держала на коленях голову своего избитого друга, пытаясь ему помочь. Но если звери нападают для пропитания, то обвиняемые делали это “совершенно беспричинно”, пояснил судья Энтони Рассел. “Ваше поведение той ночью говорит о деградации человечества”, - добавил судья, обращаясь к обвиняемым. Единственным мотивом преступления оказалось то, что влюбленные имели готический стиль одежды. Пьяным подросткам это показалось вызывающим. По словам Рассела, своими действиями подсудимые показали вопиющий пример ксенофобии.
В итоге влюбленная пара готов была избита до коматозного состояния, а прибывшие на место преступления медики даже не смогли сразу определить пол жертв.
Через 13 дней Софи Ланкастер скончалась в больнице. 21-летний Молтби до сих пор проходит терапевтическое и психологическое лечение. Однако прокурор Майкл Шоррок зачитал на процессе его слова. “До того, как это (избиение) произошло, я полагал, что могу быть самим собой, - написал Молтби, - но теперь я везде ощущаю опасность”.
По ее словам его матери, из свободно мыслящего и действующего человека ее сын превратился в осторожного юношу, который лишь по необходимости покидает свой дом.
Следует заметить, что перед нападением осужденные выпили большое количество алкоголя.
Согласно материалам дела, первый удар кулаком в лицо Молтби нанес Харрис. Он затеял драку после того, как кто-то из компании пятерых подростков крикнул “Давайте изобьем его!” (Молтби). В то же самое время девушку сбили с ног ударом ногой по голове, после чего Герберт стал пинать ее в лицо, словно футбольный мяч. В итоге на лице жертвы даже сохранился след от подошвы убийцы.
Братья Джозеф и Денни Хулм, 17 и 16 лет соответственно, а также 17-летний Дэниел Моллетт признаны виновными в избиении Молтби. Однако девушку они не били, и потому обвинения в убийстве им не предъявлялись.
Моллетта приговорили к 4 годам и 4 месяцам заключения, а братья Хулм получили по 5 лет и 10 месяцев лишения свободы каждый.
На суде было прочитано заявление матери погибшей, Сильвии, в котором женщина сообщала, что ее дочери пришлось перед смертью пройти через адские испытания. Девушка умерла даже не имея возможности узнать, выжил ли ее возлюбленный.
Судья описал пострадавших как добродушных и законопослушных молодых людей. Причем Ланкастер писала стихи и была начитанной девушкой. “Ее трагическая судьба потрясла многих”, - добавил Рассел.
Напомним, что ранее мы сообщали о акциях протеста, связанных с нетерпимостью к готам: gothictemple.net/news/2008-09-01-29

@темы: Грустное, Люди

13:07 

МЕНДЕЛЕЕВ

Ego sum Lex
Вот что я недавно нашел, интересная статья одного человека.

Продолжаю защищать доброе имя Дмитрия Ивановича. Часто приходится встречать у националистов приписываемую Менделееву фразу: «Национализм во мне столь естественный, что никогда никаким интернационалистам меня из него не вытравить.» Решил добраться до источника. Ну не верю я, что великий человек был националистом! Нашёл, читаю:

Менделеев умерянный националист. Конечно с ним, точнее сего утверждениями можно и даже нужно спорить в пользу интернационализма, но ни в коем случаи не причислять к "правым" отбросам ЭТО 100%

ДАЛЬШЕ ПИШУ Я - (ПАВЕЛ)
Как я понял его утверждения из этого текста:
1. национализм идея правильная, но не для его времени
считаю ее неправильной и сейчас. да и с каждым следующим десятилетием национализм(ультра) становится все менее адекватным, уступая место патриотизму, умерянному национализму и интернационализму.
2. национализм не должен быть крайним
Менделеев, как и любой разумный человек принял эту истину.
3. Менделеев предлагает малым народам "слится" с большими, получить от них силу и поддержку(как я понимаю и частично утратить свою культурную самостоятельность.
Ну тут совсем не согласен. начиная с того, что малые народы украшают нашу планету именно самобытностью и сохранениюем своей культуры. Во вторых мы не имеемправо "присоединять" и вообще распоряжаться другой культурой и народами.
4.малые народы без самоопределения и земли
во -первых, цыгане прекрасны и без всякой земли))) (см. пункт 3) во -вторых вот евреи же получили свою землю и государство. при любом отношением к нему это как раз круто и тем более малый народ численностью в 12 млн.?
5. национализм должен избавиться от кичливости, снобизма . не считать себя лучшими, а просто отличными в ряду других
вот такие должны быть националисты!

@темы: Люди

16:15 

НЕПАЛ 2

Ego sum Lex

@темы: Женщины, Люди

15:24 

НЕПАЛ

Ego sum Lex

@темы: Люди

19:02 

РЭЙ ЧАРЛЬЗ

Ego sum Lex

Бывают же Люди.... Ну почему все не такие? Ну пускай не такие талантливые, но хотябы просто Такие. Я думаю понятно, что тоска в окружающем мире исключительно от того, что не все мы такие. Только кто-то завидует и убивает за это(морально, физически, интелектуально),(людей, природу, себя). Убивает за то, что он убогий, за то, что он не такой как Рэй Бребери, Рэй Чарльз... или елки же палки... жизнь какая тоска... без любви... с крохоткой надежды, которая паралезует...

Мда... занесло... в общемя про Чарльза Робсона Рэя

 

Рэй Чарльз (полное имя Рэй Чарльз Ро́бинсон, англ. Ray Charles Robinson; 23 сентября 1930 — 10 июня 2004) — американский музыкант, автор более 70 студийных альбомов, один из известнейших в мире исполнителей музыки в стилях соул, джаз и ритм-энд-блюз. Был награждён 12 премиями «Грэмми», попал в залы славы рок-н-ролла, джаза, кантри и блюза, в зал славы штата Джорджия, его записи были включены в Библиотеку Конгресса США.
Фрэнк Синатра назвал Рэя «единственным настоящим гением в шоу-бизнесе». И в 2004 году журнал Rolling Stone поставил Рэя Чарльза под номером 10 своего «Списка Бессмертных»: 100 величайших артистов всех времён.
Рэй Чарльз родился в небольшом городе Олбани, в штате Джорджия, отец — Бэйли Робинсон, мать — Арета Робинсон. Семья Рэя была очень бедна — как он сам говорил, «Даже среди других чёрных… мы были на нижней ступеньке лестницы, смотря вверх на остальных. Ничто ниже нас — только земля». Семья Рэя переехала в маленький посёлок Гринвилль, в Южной Флориде, когда ему было всего несколько месяцев. Отец не играл значительной роли в жизни Рэя, а через некоторое время после его рождения, он и вовсе бросил их семью, оставив Рэя и его младшего брата Джорджа на попечение Ареты и её свекрови — Мэри Джейн Робинсон (Mary Jay Robinson). Когда Рэю было пять лет, его брат Джордж, который был на год младше, начал тонуть в лохани, стоявшей на улице. Рэй, который был свидетелем этого случая, пытался ему помочь, но не смог ничего сделать, так как брат был для него слишком тяжёл. Джордж утонул, а Рэй, предположительно от перенесённого потрясения, постепенно начал слепнуть и в возрасте семи лет ослеп полностью.
Как утверждал сам Рэй, причина его слепоты так и осталась неизвестна, но есть данные о том, что это следствие глаукомы. Впервые его музыкальный талант начал проявляться в возрасте 3 лет — этому содействовал хозяин ближайшей аптеки, игравший на пианино. Он поступил в школу для глухих и слепых в Сент-Огустине, штат Флорида. Там Рэй научился азбуке Брайля и игре на нескольких музыкальных инструментах — пианино, органе, саксофоне, тромбоне и кларнете. В школе проявился музыкальный талант Рэя — он пел в баптистком хоре. В 1945 году умерла мать, а ещё через два года — отец.

Начало музыкальной карьеры
После окончания школы Рэй участвовал во многих музыкальных проектах, в основном в стилях джаз и кантри. В своём творчестве он черпал вдохновение у известных джазменов — Каунта Бэйси, Арта Тэйтума и Арти Шоу. Первая группа, в которой он принимал активное участие, называлась «The Florida Playboys». В 1947 году семнадцатилетний Рэй, скопив 600 долларов, отправился в Сиэтл. Там он вместе с гитаристом Госсади Макги основал группу «MacSon Trio» (иногда также называемая Maxim). Вскоре он начал записываться, вначале под лейблом Swingtime Records. Первые три его записи — «Guitar Blues», «Walkin' and Talkin'» и «Wonderin' and Wonderin'». Он сотрудничал с известным R&B исполнителем Лоуэллом Фулсоном и его группой, аккомпанируя им на пианино. Вышел его первый хит — «Confession Blues» (1949). Следующая его популярная песня — «Baby, Let Me Hold Your Hand» (1951). После этого он перешёл под лейбл Atlantic records (1952), так как понимал, что «Swingtime Records» никогда не дадут ему желаемой творческой свободы. Его имя вскоре было сокращено до Рэя Чарльза, чтобы избежать путаницы с боксёром Рэем Робинсоном (Ray «Sugar» Robinson). 31 июля 1951 года он женился на Эйлен Вильямс, но уже через год их брак распался. Примечательно, что из 12 детей Рэя только 3 было рождено в браке. В 1955 году Рэй женился вторично, теперь уже на Делле Беатрисе Робинсон (урождённая Ховард). Этот брак продержался до 1977 года.
В 1953 году Рэй выпустил популярный сингл «Mess Around». В этом же году он аранжировал и аккомпанировал на пианино известному блюзмену Гитар Слиму (Guitar Slim), композиция «The Things That I Used To Do», которую они записали, была продана более чем миллионным тиражом. Таким же успешным был и сингл «It Should Have Been Me», который уже целиком принадлежал Рэю. Следующей вершины своей карьеры Рэй достиг в 1955 году, когда вышел сингл «I Got a Woman». Этот сингл поднялся до первого места в R&B чартах. Именно этот сингл чаще всего упоминается, как первая композиция в стиле соул. В это время репертуар Рэя состоял наполовину из госпелов со светскими текстами, наполовину из блюзовых баллад. Своим творчеством Рэй способствовал увеличению популярности R&B и госпела среди широкой аудитории, привлекая новых слушателей — не только чернокожих, но и белых. Рэй был одним из первых музыкантов, популяризировавших традиционно «чёрную» музыку и сделавших эту музыку по-настоящему распространённой среди широких масс.
Основные особенности творчества Рэя раннего периода слышны на пластинке «Ray Charles in Person». Этот альбом был записан радиостанцией WOAK в 1956 году, не как обычно, в студии, а в живом исполнении, перед негритянскими слушателями. В альбом впервые была включена песня «What I'd Say», которая уже во время её живого исполнения в Атланте стала хитом.
Через некоторое время, во время Ньюпортского фестиваля, Рэй завоевал широкую популярность. Там же был записан альбом «Ray Charles at Newport», включавший в себя такие хиты, как «What I'd Say» и «The Night Time (Is The Right Time)».
Рэй постепенно начал выходить за пределы смеси блюза и госпела, начав записывать песни с участием крупных оркестров, джазовыми музыкантами (Милт Джексон) и записал свою первую песню в стиле кантри «I’m Movin On» (с участием Хэнка Сноу).


Средние годы (1960—1980)
Затем Рэй перешёл в компанию ABC Records (известна также как ABC Paramount). Там он получил бо́льшую творческую свободу, и начал расширять свой подход к музыке, однако не стал участвовать в экспериментальных проектах, а принялся записывать песни в стиле поп. В результате этого вышли такие его хиты, как «Unchain My Heart», «You Are My Sunshine», «Hit The Road Jack». В это же время была издана одна из его известнейших песен «Georgia On My Mind» (иногда ошибочно называется «Georgia In My Mind»). В 1962 году он удивил свою, теперь уже гораздо более широкую, аудиторию, издав альбом «Modern Sounds in Country and Western Music», в который были включены такие хиты, как «I Can’t Stop Loving You» и «You Don’t Know Me». Рэй своим альбомом вошёл в оборот музыки кантри, что в то время было невообразимо для чернокожего музыканта. Рэй всю жизнь выступал против расизма и расовой сегрегации — так, в 1961 он даже отменил концерт в Огасте, штат Джорджия, протестуя против расовой сегрегации — во время его концерта предполагалось, что чернокожие и белые зрители должны были сидеть отдельно. Некоторые источники ошибочно указывают, что в течение 20 лет ему было запрещено выступать в Джорджии, на самом же деле такого запрета не было — Рэй просто туда не ездил. На следующий же день после убийства Дж. Ф. Кеннеди Рэй выпустил сингл «Busted» (Разжалованный) — так Рэй помянул конец его антирасистской политики. Также он активно поддерживал и финансировал деятельность Мартина Лютера Кинга.
В 1965 году, в Бостоне, Рэй был арестован за хранение героина и марихуаны. От героина музыкант был зависим в течение 17 лет. Рэй впервые начал употреблять наркотики в возрасте 16 лет. Это долгие годы влияло как на карьеру, так и на личную жизнь музыканта — это была, как он сам выразился, «мартышка на моей спине». Уже в третий раз у Рэя находили наркотики — сначала кокаин и марихуану, затем и героин, но Рэй и в этот раз избежал тюремного заключения. В первый раз полиция нашла наркотики в его гостиничном номере ещё в 1961 году, но дело не получило продолжения, так как у полиции тогда не было ордера на обыск. Он лечился от наркомании в Лос-Анджелесской клинике, поэтому и не получил реального срока в тюрьме, а всего лишь год условно. После этого Рэй окончательно бросил наркотики. Как он объяснял позднее, «Иногда я чувствовал себя ужасно, но как только я выходил на сцену и группа начинала играть, не знаю почему, но это казалось как аспирин — тебе больно, ты его принимаешь и больше не чувствуешь боли». Зависимость Рэя от наркотиков широко отображена в фильме «Рэй». Всю последующую жизнь Рэй выступал против наркотиков. После того, как он бросил наркотики, изменился и его музыкальный стиль. Он стал более близким к популярной музыке, часто стал использовать струнные аранжировки для своих песен. Именно тогда началось его сотрудничество с группой «Raelettes».
После 60-х годов его музыкальное творчество принималось критиками и слушателями неоднозначно — некоторые песни были чрезвычайно популярны, в то время как другие так и остались непризнанными аудиторией. В это время он концентрировал внимание на живых выступлениях. Известнейшая его песня того периода — «Georgia On My Mind», песня, в оригинале посвящённая Хогом Кармайклом девушке по имени Джорджия. Эта песня вскоре была объявлена гимном штата Джорджия (24 апреля 1979 года), и Рэй Чарльз исполнил её в здании законодательного собрания штата. Другая его песня, «America the Beautiful», также имела грандиозный успех. Рэй также снялся в эпизоде фильма «The Blues Brothers» c Джоном Белуши и Дэном Экройдом.

Поздние годы (1980—2004)
В конце 1980-х произошёл ряд событий, ещё более увеличивших признание Рэя среди молодой аудитории. В 1985 году «Night Time Is the Right Time» появилась в серии «Happy Anniversary» популярного телешоу «The Cosby Show». В 1985 году Рэй выступал во время инаугурации Рональда Рейгана. С этим выступлением связан эпизод, позднее бросивший тень на репутацию Рэя. Известно, что Рэй был убеждённым демократом, а Рейган — республиканцем. Рей согласился выступать только за неслыханно высокий по тем временам гонорар в 100 000 долларов. Комментируя этот факт, агент Рэя Джо Адамс сказал: «За такие деньги мы бы выступили и на собрании Ку-Клукс-Клана». В 1986 году он исполнил песню «America the Beautiful» во время шоу «WrestleMania 2». Рэй участвовал в рекламной кампании «Diet Pepsi». Во время этой кампании Рэй использовал знаменитый слоган «You Got The Right One, Baby!». Также он участвовал в телешоу «The Super Dave Osbourn Show». В начале 90-х годов Чарльз участвовал в нескольких музыкальных проектах — так, в частности, в проекте своего давнего друга Квинси Джонса «I’ll be good to you» (1990).
В 1996 году на открытии Олимпийских игр в Атланте Рэй Чарльз исполнил свою классическую песню «Georgia On My Mind». В этом же году он выступил и на инаугурации Билла Клинтона — за три года до этого президент вручил ему Национальную медаль искусств.
В 2000 году Рэй в своём творчестве вернулся к джазу и выпустил композицию «In the Spur of the Moment», посвящённую Стиву Тарру.
В 2002 году Рэй участвовал в фестивале коньяка в Южной Франции. Во время выступления один из фанов взбежал на сцену и начал исполнять одну из песен Рэя «Mess Around» а капелл. В знак своего уважения Рэй начал играть музыку этой песни. В мае 2003 года Чарльз провёл в Лос-Анджелесе концерт — 10000 по счёту.
Одно из последних публичных выступлений Рэя произошло в 2003 году, во время ежегодного банкета журналистов электронных СМИ, который происходил в Вашингтоне. Он исполнял песни «Georgia On My Mind» и «America the Beautiful». Последнее выступление Рэя Чарльза произошло 30 апреля 2004 года в Лос-Анджелесе. Здоровье Рэя было подорвано операцией на бедре, от которой он долго не мог оправится — несмотря на болезнь, он продолжал работу над альбомом «Genius Loves Company». Рэй умер в возрасте 73 лет, в своём доме в Беверли-Хиллз, штат Калифорния. Причиной его смерти стало обострение болезни печени. «Я не буду жить вечно», — как-то сказал Рэй Чарльз во время интервью на студии звукозаписи. — «Ума, чтобы это понять, мне хватает. Дело не в том, как долго я буду жить, вопрос только — насколько красивой будет моя жизнь». Рэй похоронен на кладбище Инглвудского парка, в Инглвуде, штат Калифорния. Через два месяца после его смерти вышел его последний альбом, «Genius Loves Company». В этот альбом вошли песни, исполняемые Рэем совместно с другими музыкантами. Среди них такие имена, как Б. Б. Кинг, Ван Моррисон, Джеймс Тэйлор, Майкл МакДональд, Элтон Джон, Бонни Райт, Нора Джонс и Джонни Матис. Этот альбом получил 8 престижных наград «Грэмми». Пять из них присуждены самому Рэю — «Лучший Поп-вокальный альбом», «Альбом Года», «Запись Года», «Лучшее Поп Сотрудничество» (песня «Here we go again» дуэтом с Норой Джонс) и «Лучшее Госпел исполнение». Из всех своих многочисленных песен Рэй выбрал одну — «Over the Rainbow», которая должна была быть исполнена на мероприятиях, посвящённых его памяти.

Его дети:
Charles Wayne Hendricks (сын от Marge Hendricks — один из Raelettes)
Evelyn Robinson (дочь от Louise Mitchell)
Raenee Robinson (дочь от Mae Mosely Lyles)
Sheila Robinson (дочь от Sandra Jean Betts)
Vincent Kotchounian (сын от Arlette Kotchounian — работала с ним в качестве фотографа над альбомом Would You Believe)
David Robinson (сын от Della Robinson)
Ray Charles Robinson, Jr. (сын от Della Robinson)
Reverend Robert Robinson (сын от Della Robinson)
Reatha Butler
Alexandria Bertrand (дочь от Chantelle Bertrand)
Robyn Moffett (дочь от Gloria Moffett)
Ryan Corey Robinson den Bok (сын от Mary Anne den Bok)

Чарльз дал каждому из 12 детей по $1,000,000 в 2004 году [3] незадолго до своей смерти.

Биографический фильм «Рэй»
Основная статья: Рэй (фильм)
О жизни Рэя Чарльза был снят биографический фильм «Рэй», который вышел на экраны вскоре после его смерти — 19 октября 2004 года. Режиссёр фильма — Тэйлор Хэкфорд. Самого Чарльза играл Джейми Фокс. Бюджет фильма составил 40 миллионов долларов. Тэйлор Хэкфорд участвовал в создании фильма также как продюсер и сценарист. Фильм отображает период с 1930 по 1966 год. Джейми Фокс получил премию «Оскар» в номинации «Лучший Актёр» за эту роль. Фильм основан на автобиографии Рэя, изданной в 1978 году и называвшейся «Брат Рэй» (одно из прозвищ Рэя).

Награды
Во время одного из его награждений Рэй был описан, как «один из самых уважаемых певцов своего поколения… пионер, который смёл барьеры между светскими и духовными стилями, между белой и чёрной поп музыкой». Сам же он говорил просто — «Музыка была на свете очень давно, и будет после меня. Я просто старался оставить свой след, сделать в музыке что-то хорошее». В августе 2005 года Конгресс США переименовал почтовое отделение West Adams Station в Лос-Анджелесе в «Станцию Рэя Чарльза» (Ray Charles Station). В 1976 году он стал одним из первых музыкантов, попавших в Зал Славы штата Джорджия. В 1981 году он удостоился собственной звезды на Голливудском Бульваре Славы. В 1986 году он попал в Зал Славы Рок-н-Ролла, был награждён французским Орденом литературы и искусств, а в 2004 году — попал в Зал Славы Джаза. За свою карьеру Рэй выиграл 12 премий Грэмми, не считая премии за вклад в развитие музыки, которой он был удостоен в 1987 году. Полный список «Грэмми», полученных Рэем :
1960 — Лучшее вокальное исполнение (Одна запись или трек, Мужчины) — за «Georgia On My Mind».
1960 — Лучшее исполнение поп-музыканта (Соло) — за «Georgia On My Mind».
1960 — Лучшее R&B исполнение за «Let the Good Times Roll».
1960 — Лучший вокальный альбом (Мужчины, Вокальное исполнение) — за «The Genius of Ray Charles».
1961 — Лучшая R&B запись — за «Hit The Road Jack».
1962 — Лучшая R&B запись — за «I can’t Stop Loving You».
1963 — Лучшая R&B запись — за «Busted».
1966 — Лучшая R&B запись — за «Crying Time».
1966 — Лучшее R&B исполнение (Соло, Вокал) — за «Crying Time».
1975 — Лучшее R&B исполнение (Вокал, Мужчины) — за «Living For the City».
1990 — Лучшее R&B исполнение (Дуэт или группа, Вокал) — за «I’ll be Good To You» (вместе с Чакой Каном (Chaka Khan)).
1993 — Лучшее R&B исполнение (Вокал, Мужчины) — за «A Song For You».

Дискография Рэя Чарльза:
1956 The Great Ray Charles {Atlantic}
1956 The Genius After Hours {Rhino}
1957 Ray Charles {Atlantic}
1958 Ray Charles at Newport {Atlantic}
1958 Yes, Indeed!! {Atlantic}
1958 Soul Brothers {Atlantic}
1959 What’d I Say {Atlantic}
1959 Ray Charles {Xtra}
1959 The Fabulous Ray Charles {Hollywood}
1959 Ray Charles {Hollywood}
1959 The Genius of Ray Charles {Atlantic}
1960 Ray Charles in Person {Atlantic}
1960 Genius + Soul = Jazz {DCC}
1960 Basin Street Blues {ABC}
1960 Ray Charles Sextet {Atlantic}
1961 Dedicated to You [HMV] {ABC/Paramount}
1961 Ray Charles & Betty Carter {ABC/Paramount}
1961 The Genius Sings the Blues {Atlantic}
1961 The Do the Twist with Ray Charles! {Atlantic}
1961 Modern Sounds in Country & Western Music {Rhino}
1961 Soul Meeting {Atlantic}
1962 Hit the Road Jack [HMV] {HMV [UK]}
1962 The Original Ray Charles [London] London
1962 Modern Sounds in Country & Western, Vol. 2 {Rhino}
1963 Ingredients in a Recipe for Soul {ABC}
1963 I Can’t Stop Loving You {HMV}
1964 Sweet & Sour Tears {Rhino}
1964 Have a Smile with Me {ABC/Paramount}
1964 Ballad of Ray Charles {HMV [UK]}
1965 Live in Concert {ABC}
1965 Country & Western Meets Rhythm & Blues {ABC/Paramount}
1965 Ballad Style of Ray Charles {HMV [UK]}
1965 Swinging Style {HMV [UK]}
1965 Baby Its Cold Outside {HMV [UK]}
1965 Take These Chains {HMV [UK]}
1965 Ray Charles Sings {HMV [UK]}
1965 Cincinnati Kid [Soundtrack] {MGM}
1966 Crying Time {ABC/Paramount}
1966 Ray’s Moods {ABC/Paramount}
1966 Busted {HMV [UK]}
1967 A Man & His Soul {ABC/Paramount}
1967 Ray Charles Invites You to Listen {ABC}
1968 Memories of a Middle Aged Man {Atlantic}
1969 I’m All Yours-Baby! {ABC/Tangerine}
1969 Doing His Thing {ABC/Tangerine}
196? Le Grand {Atlantic}
1970 My Kind of Jazz {Tangerine}
1970 Love Country Style {ABC/Tangerine}
1970 Ray Charles {Everest}
1971 Volcanic Action of My Soul {ABC/Tangerine}
1972 A Message from the People {ABC/Tangerine}
1972 Through the Eyes of Love {ABC/Tangerine}
1972 Presents the Raelettes {Tangerine}
1972 The Original Ray Charles [Boulevard] Boulevard
1973 Ray Charles Live {Atlantic}
1973 Jazz Number II {Tangerine}
1973 Genius in Concert L.A. [live] {Bluesway}
1974 Come Live with Me {Crossover}
1975 Renaissance {Crossover}
1975 My Kind of Jazz, Vol. 3 {Crossover}
1975 World of Ray Charles, Vol. 2 {Decca}
1975 Live in Japan {Crossover}
1975 Ray Charles [Up Front] {Up Front}
1976 Porgy & Bess {RCA Victor}
1977 True to Life {Atlantic}
1978 Love & Peace {Atco}
1978 Blues {Ember}
1978 The Fabulous Ray Charles [Musidisc] {Musidisc}
1979 Ain’t It So {Atlantic}
1979 King of the Blues {Ampro}
197? Incomparable {Strand}
1980 Brother Ray Is at It Again {Atlantic}
1980 I Can’t Stop Loving You [Pickwick] {Pickwick}
1982 A Life in Music {Atlantic}
1982 I Give You My Love {IMS}
1983 Wish You Were Here Tonight {Columbia}
1984 Do I Ever Cross Your Mind? {Columbia}
1984 Friendship {Columbia}
1984 Jammin' the Blues {Astan}
1984 °C C Rider {Premier}
1984 Ray Charles Blues {Astan}
1985 The Spirit of Christmas {Rhino}
1986 From the Pages of My Mind {Columbia}
1987 The Right Time {Atlantic}
1988 Just Between Us {Columbia}
1988 I Can’t Stop Loving You {Colorado}
1988 The Love Songs [Deja Vu] {Deja Vu}
1989 18 Golden Hits {SPA}
1989 Blues Is My Middle Name [Prime Cuts] Object
1990 Would You Believe? {Warner}
1993 My World {Warner}
1995 It’s a Blues {Thing Monad}
1996 Strong Love Affair {Warner}
1996 Berlin, 1962 [live] {Pablo}
1996 Berlin 1962 [live] {Fantasy}
1998 In Concert {Rhino}
1998 Dedicated to You [Rhino] {Rhino}
2000 Sittin' on Top of the World [Pilz] {Pilz}
2000 Les Incontournables
2004 Genius Loves Company

Фильмография
Swingin' Along (1961)
Ballad in Blue (1964)
The Big T.N.T. Show (1966) (документальный)
Братья Блюз (1980)
Limit Up (1989)
Listen Up: The Lives of Quincy Jones (1990) (документальный)
Любовная история (1994)
Неистребимый шпион (1996)


@темы: Люди

21:16 

ХЕНДРИКЕ СТОФФЕЛС

Ego sum Lex

Хе́ндрике Сто́ффелс (1626, Бредевоорт — июль 1663, Амстердам) — модель и сожительница Рембрандта.

Хендрикье родилась в семье сержанта Стоффела Стоффелса и Мичтелд Ламбертс в городе Бредевоорт. Стоффел занимался охотой для замка Бредевоорт. Со временем он стал почётным гражданином этого города, от него произошли многие знатные семьи ведущие свой род и по сей день.
У Хендрикье было три брата - Хермен, Берент и Фрерик. Хермен и Берент служили солдатами в Бредевоорте.

 

вот тут про нее больше написано... но как-то непонятно написано))) путанно))))

 

Hendrickje Stoffels wurde 1626 in Bredevoort als Tochter von Stoffel Stoffelse, auch Jegers/Jaegher genannt († 1646), und Mechteld Lamberts († ca.1661) in eine Soldatenfamilie geboren. Das Ehepaar hatte noch fünf weitere Kinder.
Nach dem Tod des Vaters heiratete die Mutter erneut. Hendrickje Stoffels ging 1647 oder 1648 nach Amsterdam. Sie wurde die Haushälterin Rembrandts in der Sint-Anthonisbreestraat (heute Jodenbreestraat), später seine Lebensgefährtin und Mutter einer gemeinsamen Tochter. Nachdem 1650 Geertje Dircx (1610/15–ca.1656), die Amme von Rembrandts Sohn Titus, den Haushalt verlassen musste, wurde Hendrickje Titus` Ziehmutter.
Im Jahre 1654 wurde Hendrickje Stoffels mehrfach vor den Rat der Reformierten Kirche geladen und der Hurerei angeklagt, da sie von Rembrandt ein Kind erwartete ohne mit ihm verheiratet zu sein. Im selben Jahr fand die Taufe der neugeborenen Tochter Cornelia (1654–1684) in der Ouden Kerk statt.
Rembrandt konnte die Raten für das Haus nicht mehr aufbringen und meldete 1656 Konkurs an. Die Wertsachen wurden inventarisiert und zusammen mit dem Haus versteigert. Die Familie zog kurz darauf in die Rozengracht um. 1660 gründeten Hendrickje und Titus eine Kunsthandlung, die auf die Werke Rembrandts spezialisiert war. Rembrandt selbst wurde formal als Angestellter geführt damit die Einkünfte durch den Verkauf der Werke nicht an die Gläubiger des Malers weitergeben werden mußten.
Hendrickje Stoffels starb 1663 vermutlich an der Pest und wurde in der Westerkerk in Amsterdam beigesetzt.
Wie auch Rembrandts erste Frau Saskia van Uylenburgh und Geertje Dircx, stand Hendrickje Stoffels dem Maler für zahlreiche Werke Modell. In manchen kann sie aber nicht eindeutig identifiziert werden.
Bildnis der Hendrikje Stoffels, München, Bayerische Staatsgemäldesammlungen, Alte Pinakothek
Hendrickje Stoffels im Bett, Edinburgh, National Gallery of Scotland
Junges Mädchen am Fenster (1651), Stockholm, Nationalmuseum
Hendrickje badet am Fluß (1654), London, National Gallery
Hendrickje als Flora (1654), New York, Metropolitan Museum of Art
Junge Frau mit Ohrringen (1654), St. Petersburg, Heremitage
Junge Frau an geöffneter Obertür (Hendrickje Stoffels?) um 1656/1657, Berlin, Staatliche Museen zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz, Gemäldegalerie
Bildnis der Hendrickje Stoffels (1655), Paris, Louvre


@темы: Женщины, Люди

22:25 

ПОСЛЕДНИЙ ИТАЛЬЯНСКИЙ ПРИНЦ

Ego sum Lex
Умбе́рто II (итал. Umberto II, 1904—1983), он же Майский король (итал. il Re di Maggio), четвёртый и последний король Италии из Савойской династии. Маршал Италии ( 29 октября 1942). Занимал престол чуть более месяца, с 9 мая по 12 июня 1946, между отречением своего отца Виктора Эммануила III и объявлением итогов референдума об отмене монархии. Во время Битвы за Францию (1940) возглавлял итальянские войска. Фактически и ранее, после освобождения Рима в 1944, исполнял обязанности регента (отец находился в Египте). Италия была провозглашена республикой, а все члены Савойской династии мужского пола по особому закону изгнаны из страны. Умберто II поселился в Женеве, где умер в 1983.
В народе получил прозвище «майский король».
С 1930 был женат на Марии-Жозефине Бельгийской, дочери короля Бельгии Альберта I.

@темы: Люди

16:23 

СИМОНЕТТА ВЕСПУЧЧИ

Ego sum Lex

что-бы не казалось, что мой ресурс посвящен исключительно идиотам... представляю материал о красавице и музе...

Симонетта Веспуччи (итал. Simonetta Vespucci, урожденная итал. Simonetta Cattaneo, 1453, Портовенере — 26 апреля 1476, Флоренция) — возлюбленная Джулиано Медичи, младшего брата Лоренцо Медичи. Считалась первой красавицей эпохи флорентийского Ренессанса. Служила моделью для Венеры в картине Боттичелли «Рождение Венеры», также как и в нескольких других его работах. Изображена в виде Клеопатры со змеей на шее на полотне Пьеро ди Козимо и на его же полотне «Смерть Прокриды». Бесчисленные поэмы и полотна художников были созданы в её честь.

Урождённая Симонетта Каттанео родилась в 1453 году, по одним источникам в Портовенере, по другим — в Генуе. В возрасте 15 лет она вышла замуж за Марко Веспуччи, родственника знаменитого флорентийского мореплавателя Америго Веспуччи. Однако её брак не был счастливым. Во Флоренции она была открыта для живописи Ботичелли и другими известными художниками. По ней сходили с ума все знатные мужчины города, её благосклонности добивались Лоренцо и Джулиано Медичи из правящей в то время во Флоренции семьи Медичи. Поскольку Лоренцо занимался государственными делами, у Джулиано было больше времени ухаживать за ней. В 1475 году она стала возлюбленной Джулиано.
Симонетта умерла через год после этого 26 апреля 1476 года от чахотки. Ей было 22 года. Она похоронена в семейной капелле Веспуччи в церкви Оньиссанти во Флоренции. Джулиано был убит ровно через два года после её смерти в результате заговора Пацци.
Ботичелли закончил «Рождение Венеры» в 1485 году, через 9 лет после её смерти. Считается, что с момента их встречи моделью всех его Мадонн и Венер была Симонетта.


@темы: Женщины, Люди, Творчество

16:40 

ЭЙНШТЕЙН

Ego sum Lex
Альберт Эйнштейн (14 марта 1879 — 18 апреля 1955) — один из основателей современной теоретической физики, лауреат Нобелевской премии по физике 1921 года, общественный деятель-гуманист. Фамилию учёного часто ассоциируют с гениальным человеком. Жил в Германии (1879—1893, 1914—1933), Швейцарии (1893—1914) и США (1933—1955). Иностранный член-корреспондент РАН (1922), иностранный почётный член АН СССР (1926).

Эйнштейн — автор более 300 научных работ по физике, а также около 150 книг и статей в области истории и философии науки, публицистики. Он разработал несколько значительных физических теорий.

 


@темы: Люди

23:03 

ПРОСТО ФОТО

Ego sum Lex

@темы: Люди, Музыка

19:09 

ЖЗЛ

Ego sum Lex
Пауль Витгенштейн (нем. Paul Wittgenstein; 5 ноября 1887, Вена ― 3 марта 1961, Манхэссет, штат Нью-Йорк, США) ― пианист, брат философа Людвига Витгенштейна.
Родился в семье австрийского сталелитейного магната еврейского происхождения Карла Витгенштейна. Учился игре на фортепиано у Мальвины Бре и Теодора Лешетицкого, теории музыки ― у Йозефа Лабора. Дебютировал в 1913 в Вене, но уже на следующий год, с началом Первой мировой войны, ушёл на фронт. Был тяжело ранен и потерял правую руку, однако возобновил концертную карьеру и достиг исключительного мастерства, играя одной левой. Виртуозное владение пианистической техникой позволило Витгенштейну успешно исполнять сочинения, сопоставимые по сложности даже для пианиста с двумя руками. Много гастролировал по Европе, играя собственные переложения классического репертуара для левой руки. Специально для Витгенштейна были написаны сочинения композиторов-современников, в том числе «Парергон к „Домашней симфонии“» и «Шествие панафенянок» Р. Штрауса, Концерт № 2 М. Равеля, «Diversions» Б. Бриттена, Концерт № 4 С. Прокофьева, произведения Э. В. Корнгольда, Ф. Шмидта, С. Борткевича, Й. Лабора и многих других композиторов.

С 1931 по 1938 Витгенштейн преподавал в Вене, в 1934 впервые гастролировал за океаном, исполнив в Монреале Второй концерт Равеля, затем с этой же программой выступил в Бостоне и Нью-Йорке с Бостонским симфоническим оркестром. В 1938 пианист эмигрировал в США, где продолжил преподавать как частным образом, так и в Консерватории Нью-Рошель и колледже в Манхэттенвиле. В 1958 Филадельфийской музыкальной академией Витгенштейну было присвоено звание Доктора музыки.

 

Витгенштейн ― автор «Школы для левой руки», вышедшей в печать в Лондоне в 1957 году.

Жизненный путь пианиста лёг в основу романа Джона Барчилона «Кронпринц» (The Crown Prince; 1984)


@темы: Люди, Творчество

Ego sum Lex

главная